NELSON GODMAN

CAPITULO 4 : ¿Cuando hay Arte?

Siempre el intentar contestar a esta pregunta nos a causado frustración o confusión, por lo que tal vez haya que planteársela de otra manera, hay que entender fundamentalmente la relación entre símbolos y obras de arte; los símbolos son intrínsecos a las obras de arte ya que pueden realzarla o distraernos de ella.
Cuando clasificamos la obra en simbólica basándonos en que su temática son símbolos , que representa símbolos y no en que ella misma es un símbolo.
Cuando elegimos obras de arte para clasificarlas como arte no simbólico, nos limitamos a las carentes de temática, como en el arte abstracto puro, pinturas decorativas o formales, de la arquitectura o de las composiciones musicales, excluyendo las obras que representen algo, representar es como referir y que estar en un lugar es como simbolizar, todo trabajo de representación es un símbolo, y un arte sin símbolos lo tendremos que asimilar y restringir a aquel arte que carece de temática.
Lo que si es importante es aislar la obra de lo que esa obra simboliza o refiere en cualquiera de las formas, nos la cita y no nos da opinión alguna sobre ella :

#“ Lo que la imagen simboliza le es externo a ella y es intrínseco al cuadro como obra de arte: Nada tiene k ver con su carácter o significado estético o artístico su temática, si es que las posee, ni sus referencias, establecidas por medio de símbolos pertenecientes a un vocabulario mas o menos reconocible con facilidad (…). Lo que es mas , cuanto más centra su atención una imagen en aquello que simboliza, mas se distrae de la nuestra, de sus propias cualidades (…). El arte puro evita toda simbolización , a nada refiere, y ha de tomarse por aquello que es , pos su carácter inherente, y por nada que se asocia por una relación tan remota como pudiera ser simbolización.“
Nos enfrentamos a un dilema, aceptar esta doctrina purista o formalista o rechazarla, en primer caso parecemos estar a favor en inspeccionar con profundidad a muchas grandes obras de arte, y en el segundo parecemos condenar la impureza del arte, acentuando lo que le es intrínseco. La mejor estrategia podrá ser adoptar la posición del purista.
No todo lo que algunos símbolos simbolizan esta totalmente fuera de ellos , son imágenes de si mismas que se incluyen en aquello que representan. El purista no vera satisfechas sus exigencias con cualquier obra que no represente nada en concreto, tal vez todo esto sea solo otra sutileza de filósofo y no prousiguire en esa línea, acordémonos que tales imágenes tienen carácter representacional y simbólico, y por esto no son puras. Que sean representacionáles no implica que representen nada externo a ellas, expresan un sentimiento o otra cualidad, emociones, ideas y por lo tanto simboliza.
El purista rechazara trabajos abstractos expresionistas como las representaciones y la expresión es una forma de simbolizar algo que esta fuera de la pintura. La respuesta que probablemente te nos dará ser que hay una importante diferencia entre las propiedades internas o intrínsecas de la obra, y si es cierto que ambas forman las cualidades de esta , son las segundas las que relacionan esa obra con diferentes objetos y que un trabajo no representacional y no expresivo que solo tendrá cualidades internas.
A veces términos como interno e intrínseco y se adopta el de formal, que no solo será la forma del objeto sino que también incluirá el color.
Las muestras no muestran sus cualidades formales e internas, las cualidades que se muestran pueden variar mucho según el contexto y la s circunstancias, aunque una muestra textil por ejemplo normalmente enseña la textura y no la forma y el tamaño.
Las cualidades que cuentan en la pintura purista son aquellas que la obra manifiesta , aquellas que no solo posee si no que también ejemplifica de las que son muestra. La mas pura de las pinturas del purista tendrá carácter simbolizador , una obra de arte por muy libre que este de representación y de expresión, sigue siendo un símbolo, el que busque un arte sin símbolos no lo encontrada.
A la pregunta ¿Qué es arte? a veces se confunde con la pregunta ¿Qué es buen arte? Se agrava con el desarrollo de arte ambiental y conceptual. Parte de los problemas aparecen al plantear la pregunta equivocada, la pregunta correcta quizás seria, ¿ cuando hay una obra de arte? O ¿ cuando hay arte? , un objeto puede ser obra de arte en algunos momentos y en otros no , se convierte en obra de arte solo cuando funciona como símbolo de manera determinada. Un objeto dentro de un museo cambia de significado y ejemplifica algunas de sus cualidades como puede ser la forma, el color, la textura..etc.
Lo estético tiene 5 síntomas: densidad sintáctica ( la mas mínima diferencia puede construir una diferencia entre símbolos), densidad semántica ( se suele suministrar símbolos a aquellas cosas que se diferencian de acuerdo a las mínimas en ciertos aspectos), plenitud relativa ( significativos y pertinentes aspectos de un símbolo) , ejemplificación ( un símbolo simboliza en la medida que sirve como una muestra de propiedades que posee libertad o metafóricamente) , referencia múltiple y compleja ( un símbolo ejerce funciones referenciales que están integradas entre si y en integración directas y otras medidas por otros símbolos).
Hay otros casos en los que no podemos centrarnos en lo que a símbolo se refiere, sino que debemos de atender al símbolo mismo.
Así que la respuesta a la pregunta ¿Cuándo hay arte? Parece depender de la función simbólica, un objeto será arte cuando funciona como tal. Lo que el arte hace no es definir lo que el arte es, pero sugiere que lo primero es el objeto de la preocupación originaria y peculiar. El que un objeto sea o no obra de arte depende de la intención o de que funcione como tal, un rasgo destacado de la simbolización es que puede presentarse pero que también puede desaparecer, puede simbolizad cosas diferentes en distintos momentos o no simbolizar nada en otros.







CARMEN STOPPEL